Vetusta Morla deslumbra en el Coliseum de A Coruña con una propuesta sonora y audiovisual al alcance de muy pocos
La banda madrileña regresa por todo lo alto con su «Gira de vuelta - canciones de ida» tras parón anunciado en 2024, firmando un despliegue de luces y pantallas al alcance de muy pocos
Afrontar una noche de directo en el Coliseum de A Coruña implica asumir las inevitables retenciones de tráfico en los accesos de entrada, pero una vez superadas, se agradece que el recinto cuenta con el tamaño suficiente para acoger eventos de gran tamaño y formato. Una vez conseguido aparcar, tocaba ir disfrutando de la atmósfera que se respiraba en las inmediaciones y en los pasillos interiores del recinto, que reflejaban a la perfección el impacto intergeneracional de Vetusta Morla, reuniendo a público joven junto a espectadores bien entrados en edad, unidos por las ganas de reencontrarse con uno de los grandes referentes de nuestra música.
Con una historia de más de dos décadas a sus espaldas, la formación madrileña se consolidó desde sus inicios como el gran motor del pop rock independiente en castellano, firmando obras capitales como «Un día en el mundo» o «La deriva» y llenando recintos históricos como la Caja Mágica o el Estadio Metropolitano de Madrid hasta convertirse en un pilar incontestable de la cultura musical del país.
El reencuentro con el público gallego cobró esta vez un significado muy especial. Tras el anuncio de aquel parón temporal por motivos de salud a principios de 2024 y su última actuación en Galicia sobre el escenario del festival Noroeste de ese mismo año, la banda volvía a pisar A Coruña para abrir su esperado retorno a los escenarios.
Nada más pisar la pista del Coliseum, el impacto escénico dejó claro el nivel de producción de esta nueva etapa. Un escenario imponente alojaba una disposición circular de los instrumentos rodeada por un carril de cámara en movimiento, arropado todo por una gigantesca pantalla central y dos pantallas laterales de gran formato. Antes incluso de sonar la primera nota, la emisión de un plano cenital del escenario adelantaba que la realización visual iba a jugar un papel protagonista a lo largo de toda la velada.
El espectáculo de luces interactúa de forma contundente con la propia imagen de la banda sobre las tablas, generando en las pantallas una propuesta gráfica absolutamente brutal. Pocas veces, o ninguna, se ha visto en una formación española una puesta en escena de semejante magnitud y perfección. A diferencia de tantas producciones donde el despliegue de pantallas y focos resulta un exceso innecesario y sin sentido que no conecta con lo que ocurre en escena, lo de Vetusta Morla jugó en otra liga. Cada tiro de cámara, cada haz de luz y cada proyección visual mantenía una coherencia narrativa perfecta con las canciones.
Mirar al escenario y alzar la vista hacia las pantallas cobraba un sentido pleno, integrando música e imagen en un show único, al alcance de muy pocos.
Tras un arranque fulgurante donde las primeras canciones cayeron del tirón y sin un solo segundo de respiro, Pucho tomó la palabra para dirigirse al público en un breve discurso que inició chapurreando algo de gallego, un guiño al idioma local que la sala agradeció y celebró entre aplausos. Durante sus palabras no faltó una contundente denuncia social con el recuerdo al genocidio que están cometiendo los sionistas y allegados en Gaza, así como un sentido homenaje a la memoria de dos grandes figuras de la música que nos han dejado este año, Robe y Jorge Ilegal.
La entrega física sobre el escenario dejó también uno de los momentos de mayor tensión de la noche. En pleno ímpetu durante uno de los temas, Pucho sufrió una aparatosa caída mientras corría por las tablas. El vocalista tropezó primero con el pie de micro y acto seguido con el propio carril por el que circulaba la cámara circundante, dándose un golpe tremendo que encogió el corazón de los asistentes y que pudo haber tenido consecuencias serias. Sin embargo, tras unos breves segundos de respiro para encajar el impacto, tanto Pucho como el resto de la banda demostraron una profesionalidad de hierro y reanudaron la marcha como si nada hubiera ocurrido.
La banda desplegó un directo impecable en el que sonaron los tres sencillos ya conocidos de su próximo trabajo discográfico, acompañados por varios temas inéditos que verán la luz en el futuro álbum. La integración de estas nuevas piezas ofreció un detalle de agradecer, ya que las letras se proyectaban a tiempo real en las pantallas gigantes para facilitar que los asistentes las pudieran ir coreando e interiorizando al momento.
El viaje sonoro equilibró a la perfección la novedad con el peso de su trayectoria histórica. No faltaron himnos incontestables como «Copenhague», «Golpe maestro», «Consejo de sabios» o esa apoteosis eléctrica que siempre supone «Finisterre», desatando el delirio en las gradas y en una pista entregada por completo al empuje de la banda. Vetusta Morla firmó así un regreso a la altura de su leyenda, demostrando una solidez instrumental indiscutible y confirmando que su directo sigue siendo un espectáculo total.
Detrás de una arquitectura escénica tan cuidada vuelve a hacerse evidente el sello distintivo de Esmerarte Industrias Creativas. La firma demuestra de nuevo su capacidad para gestionar grandes eventos manteniendo la comodidad del espectador y la sostenibilidad como prioridades irrenunciables, una identidad de marca reconocible en citas como PortAmérica o Río Verbena que garantiza que la alta exigencia técnica conviva siempre con el bienestar del público.
